浅析中国画留白艺术

中国画的留白,是其独有的表现手法之一。留白是通过欣赏者的审美联想和想象而获得的一种意象空间。它与中国古代道家思想、传统的审美意识、观察记忆方式和艺术表现方法相一致,具有鲜明的民族特色。

中国画中为什么会有那么多的留白呢

其实很多人对这个留白有一定的误解，很多人认为不着一笔的绝对空白之处就是留白,这是不对的。留白是一种构图法，是以一种无实际物相的方式去表达画面中的意境，以无相表达意象。其实就一句话：“言有尽而意无穷。”

中国画“留白”艺术意义何在？

留白艺术与其他的绘画语言相结合，形成了与西方绘画体系相对的绘画体系，正是由于这种特性，才显得画面更有灵活性，有着更深层次的文化意义，从而具有了自己的审美体系，更接近艺术的本质。

中国画的空间是一种通过联想和想象形成的事物，留白是创造意境的重要方法，也是构成画面形式美不可或缺的因素。留白与其他因素是紧密联系在一起的，没有留白，也就失去了中国画的艺术魅力。

留白能给人以无尽的想象，能使观者先入为主地去丰富它。

中国画的形式多种多样，有横、直、方、圆和扁形，也有大小长短等分别，这些不同的形式从外观上对留白起到了不可忽视的作用。

水墨画中的留白

随着水墨画的发展，水墨画在色彩上发生了改变，不再是只有黑色和白色了，色彩变得更加丰富了，最终彩墨画也诞生了。

但是我始终认为，黑白的水墨画才是最吸引人的。两种对立且极致的颜色，却又可以如此融洽地融合在一起，相互映衬，更是凸显画师的意境。

其中留白的技法的应用更是水墨画的“神来之笔”。用得好了给人感觉意境悠远流长，用得不好就给人一种不懂得合理利用画纸的感觉！

所谓留白，就是在水墨画上空出一大块地方，留下一片空白，给予赏析者无限大的想象空间。

所以说，留白最巧妙之处就是画面上出现一大片的空白，但是又不会显得突兀不自然，反而整个画面更具有画面感，同时也使得意境更加的镜花水月，悠长深远。